Det är karakteristiskt att konstnären inte skrev scener av balettinsats, som ibland E. Degas eller K. A. Somov, stunder av att lära sig en dans och enskilda pas, som Degas, sceninställningar med figurer av stående eller sittande ballerinor i förpackningar, som samma Degas. Hennes målningar ägnas åt livet i passande rum och balett-toaletter i relativt tysta stunder före föreställningen, när corps de ballet-skådespelerskorna klär sig, sminkar, pratar tyst eller upprepar ”pa”. Sällan visar hon grupper av dansare på scenen och väntar på att deras tur kommer in på scenen.
Hon är orolig över stämningen i semestern, när vardagen försvinner, och unga skådespelerskor internt och med hjälp av en dräkt, förändras smink gradvis till scenbilder av svanar, snöflingor, sylfer… Därmed framgick kompositioner tillägnad individuella föreställningar med deltagande av ballerinor från olika åldersgrupper: ballett omklädningsrum, balett omklädningsrum Snöflingor, snöflingor, omklädningsrum ballett omklädningsrum, balett omklädningsrum, sylfiska flickor.
Bara en gång visades det halvtömma utrymmet i sminkrummet – ”I balettklädningsrummet”. I målningarna finns det inget början; De bygger på harmonin mellan färg och unga plastdansare. Med närheten till Degas och Serebryakova, med deras kärlek till form, gör motivet för de ”blå dansarna” det möjligt att känna skillnaden mellan de två mästarna. Den franska impresjonisten är främst upptagen av skönheten i formerna av mänskliga kroppar och deras plastiska interaktion i dansen, och den ryska konstnären från släkten Benoit själv är fylld med den rika, suggestiva atmosfären i teaterföreställningen.
Serebryakova extraherar mästerligt alla möjligheter från hennes favoritoljefärger och pasteller. Det senare tillåter henne att ”spela” subtila färgharmonier, att överföra den ”kondenserade” luften i teatern – ”Snowflakes”. I sina oljearbeten fokuserar hon på plastskönheten i de perfekta formerna av unga ballerinor. deras hjältinnor.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)