Målningen av den holländska konstnären Jan Vermeer Delft ”At the pimp”. Storleken på målningen är 143 x 130 cm, olja på duk. I mitten av 50-talet av 1600-talet, efter att ha skapat sina tidiga målningar på religiösa och mytologiska teman, ”Holy Praksed”, ”Christ in the House of Mary and Martha”, ”Diana and Nymphs”, ”Jupiter, Venus and Mars” Vermeer i hans verk ett mycket avgörande steg mot förändring av genertema.
Uppenbarligen var konstnären inte nöjd med rollen som tolk för lånade historiska och bibliska scener, och beslutade att skildra livshistorier och liv för medborgare i den oberoende staden Delft i sina målningar, och målaren vände sig till att skriva scener från vardagen, till genren där sådana konstnärer som Gerard Terborch ganska framgångsrikt arbetade, Gerrit van Honthorst, Peter de Hooch, Jan Steen, delvis Frans Hals och andra holländska mästare.
I målningen ”By the Pimples” domineras konstnären Vermeer av tre ljusa färglappar – soldatens röda kamisol, flickans gula blus och den brokiga mattan, som är tydligt synliga i det ljusa ljuset.
Påverkan från ljuset och ljuset från Rembrandt på denna bild är ganska konkret. Begeer med Rembrandt om användning av ljusa mättade färger i endast en del av duken kunde kännas av Vermeer tack vare målningarna av eleverna till den stora holländaren Nicholas Meiss eller Jacob van Welsin, som bodde i samma kvarter med Vermeer-familjen.
Bildens inträde är byggd på grundval av en evangelisk liknelse från St. Luke om den förlorade sonens frodiga liv, bilden är en dold allegori i dess betydelse och en varning om att överhängande fattigdom väntar på en reveree, mota och full. Som nämnts tidigare tror de flesta forskare av konstnären Jan Vermeer från Delft att Vermeer skildrade sig i dräkten av den förlorade sonen och i bilden av den förförda skönheten hans unga fru, Katharine Bollnes.