Sjön – Gregory Bobrovsky

Sjön   Gregory Bobrovsky

Sättet att skriva Bobrovsky slår i sin bredd. Hans färger är uttrycksfulla. Konstnären är uppmärksam på belysning. I hans målningar känner man en avsiktlig etude. Kompositionen är fragmentarisk. Målaren försökte förmedla den levande uppfattningen av naturen.

I målningen ”Sjön” ser vi det vanliga, till synes, landskapet. Men det skapar intrycket av en viss dekoration. Himlen återspeglas i vattnet. Detta ger verket en viss symmetri.

Bobrovsky använde nyanser av blått och grönt.

När man tittar på en bild känner man ofrivilligt färgernas ljusstyrka. De är något onaturliga. Båten med fiskaren, som vi ser till höger, är skriven ganska schematiskt. Mannen avbildas bakifrån, eftersom hans personlighet bara betyder något som en del av landskapet. Det är som om det slås samman med naturen och blir dess viktiga del.

Erfaren tittare kan tyckas att detta inte är en självständig bild, utan en skiss till en stor duk. Man får intrycket av fragmentering. Landskapet rivs ur bilden. Det verkar för oss att kompositionen inte är fullständig. Det är som ett fragment. För konstnären var viktigare mer. Han försökte förmedla sina känslor från det han såg. Glad uppfattning överväldrar helt enkelt bilden. Allt är översvämmat av ljus. Ljusa färger är verkligen imponerande.

Målaren försökte se till att tittarna kunde känna att naturen lever. Därför är hans bild fylld med solen. Det verkar som om det är lite mer, och du kan känna vinden.

I detta fall stör inte helt naturliga färger inte uppfattningen. Bobrovsky såg landskapet exakt så här. Han försökte förmedla sin uppfattning om detta hörn av naturen. Vid första anblicken finns det inget anmärkningsvärt. Men skönhet är dold i det vanliga. Endast en riktig mästare kan se det.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)