Detta är en av de självporträtt som Van Gogh skapade efter det första anfallet av mental sjukdom. I januari 1889 attackerade konstnären Paul Gauguin som kom till honom, varefter han klippte av öronflänsen.
Van Gogh försökte alltid måla sig själv och allt som omger honom, utan utsmyckning, och förmedlade livet som han såg och uppfattade det. Och i detta arbete förändrar han inte denna princip, och med sannings skildring av sig själv och sitt sinnestillstånd.
Detta självporträtt verkar lite lättare och lugnare än många andra Van Gogh-självporträtt som skapats under denna period. Detta kan förklaras av att han i målningen såg sin frälsning och flyttade bort från den svåra verkligheten till en värld av färger och bilder. Färgpaletten på bilden är mjuk och ren.
Konstnären har skildrat sig mot en ljusgrön vägg, bakom ryggen kan man se ett staffli och japansk gravyr. Van Gogh uppskattade japanska konstnärers arbete för enkelhet och enkelhet. Graveringens ljusa färger kontrasteras med de coola blå och gröna nyanser som utgör den färgstarka bilden av bilden.
När han visar sitt ansikte använder konstnären också ljusa rena färger, men i sitt skarpt frammedgjorda utseende läses spänning, rädsla för den kommande sjukdomen och önskan att undvika en ny attack. Van Gogh strävar inte efter exakt porträttlikhet, vilket gör bilden villkorad, men skildrar samtidigt sitt sinnestillstånd med fantastisk noggrannhet.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)