Alexey Venetsianov var mycket begåvad, men han förlitade sig inte bara på sin gåva. Sedan sin ungdom försökte en ung man lära sig konstnärliga färdigheter. Först studerade han självständigt och blev senare student på Borovikovsky. Den unga manens talang var svårt att inte märka, han hanterade särskilt porträtt, och mycket snart blev Venetsians efterfrågade.
Detta verk har blivit en av hans berömda och livliga målningar. Med praktiskt taget endast den bruna färgen och dess nyanser skapade målaren en överraskande livlig bild, med noggrannhet som inte bara överförde den fullständiga, felfria likheten, utan också hans sinnestillstånd.
Hela duken är genomsyren av en aura av adel, värdighet, samtidigt, ansvar och beredskap för företag, arbete, handlingar. Den tunna ramen gömmer sig inte, men tvärtom betonar stora, uppmärksamma ögon. Deras djupa blick, lugna ögonbrynslinje visar oss en person som brinner för sitt arbete. En mjuk haka och starka läppar talar om vänlighet, värme, men inte svaghet. Den snövita porten understryker Venetsianovs engagemang och disciplin.
Han har en borste i handen, eftersom arbetet alltid har haft en ledande roll i livet i Venetsianov. Här och på ”Självporträttet” visas han på jobbet. Fingrar på handen är enkla, fria – när han målade sina målningar – fritt och enkelt. ”Självporträtt” ryckte bara ett ögonblick från konstnärens liv, men detta ögonblick beskrivs så levande att man ofrivilligt väntar på en fråga eller rörelse. Konstnären hyllades bara, han distraherades en kort stund för att lyssna på samtalaren och sedan återigen djuva in i sin underbara målningsvärld.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)