Porträtt av K. P. Pobedonostsev – Ilya Repin

Porträtt av K. P. Pobedonostsev   Ilya Repin

Med hela hans konstnärliga intresse var Repin fortfarande främst en porträttmålare. En djup kännare av människor och en psykolog, han visste hur han i sina verk kan se essensen av en individuell mänsklig karaktär, samtidigt som han i bilden avslöjade skapade han de funktioner som är typiska för ett helt socialt lager, i en individs egenskaper, vilket tillåter honom att se era tecken.

Redan på tröskeln för 1900-talet skapade Repin en anmärkningsvärd, en-av-en-typ-duk – ett grandios gruppporträtt av ”Statsrådets session”, skriven av en officiell regeringsordning. Uppgiften som sattes före konstnären var mycket svår. Det var nödvändigt att framställa mer än 80 värdighetsmän på canvasen som deltog i jubileumsmötet samtidigt som man respekterade den strikta ordningen på var och en av dess deltagares plats.

Repin hanteras briljant med alla svårigheterna med kompositions – och bildlösningen av målningen, och undvik falsk pomp Tvärtom lämnar bilden intrycket av ett opartiskt, skarpt uppsägning av den verkliga essensen av den regerande eliten i det pre-revolutionära Ryssland. Under processen med att arbeta med målningen skrev Repin etudes-porträtt av hennes karaktärer. Dessa skisser utförs på ett fritt bredt sätt, oftast i en eller två sessioner, och är en av de högsta prestationerna i Repins arbete.

Porträttet av Pobedonostsev är ett av de bästa av dem. Bland autokraternas högt rankade Pobedonostsev var en av de mest fruktansvärda figurerna. Överträffad reaktionär, hänsynslös främling av alla skott av frihet, personifierade han all sin obscurantism. Utåtriktad, återhållsam, torrt artig var han som berövad av naturliga mänskliga känslor. Så han presenterade det i sitt porträtt Repin.

De tunnaste, knappt märkbara färgnyanserna, fria, som till och med slarviga, men i verkligheten underordnade exakt verifierade mönster av streck, påtryckta eller snarare, avslöjade torra, leende-fria läppar, kalla ögon halvstängda med århundraden gamla ögon, hela den heliga utseendet på en person som inte kan leva spirituell rörelse förstörda och nådelös. Den här, målad på ett sätt som är så ovanligt för Repin, men på ett så naturligt sätt, är ett av de mest kraftfulla och konstnärligt perfekta verken från Repin, och fullbordar perioden för konstnärens kreativa storhetstid.