Detta verk är en enkel men charmig representant för den nederländska barockstil. Handlingen är baserad på tjejens och hennes pojkvän. De sitter vid bordet bredvid det öppna fönstret.
I förgrunden, till vänster, sitter en officer med ryggen till betraktaren och flickan till höger ler mot honom. Bakom henne väger en stor karta över Holland, ett dekorativt element, som tillsammans med stolarna ofta visas i konstnärens efterföljande verk. Kompositionen i sig är relativt vanligt för holländsk genmålning, men Vermeer använder den för att visa sin behärskning av att arbeta med ljus och rymd. Karaktärernas placering förbättrar djupeffekten och ger en intim stämning till bilden. Det är just karaktärernas närhet och attityd som skiljer Vermeers tematiska verk från andra realistiska artister.
En av de största målningarna från konstnärens ungdom bekräftar hans rykte som en av 1600-talets bästa mästare.
Bilden illustrerar Vermeers behärskning i att arbeta med belysning. Huvudpersonen är till exempel badad i varmt ljus som rinner genom ett öppet fönster. Flickans ansikte och huvudbonad står i kontrast till de mörka ärmarna i hennes klänning, prickade med soliga höjdpunkter.
”Officern och den skrattande flickan” innehåller ett antal element som var helt nya i Vermeers repertoar, vilket får forskare att tro att andra målare påverkade detta verk av den unga konstnären. Det tros att bekantningen av Vermeer med generkonstnären och porträttmålaren Gerard Terborch i hög grad påverkade bildandet av mästerstilen. Trots de stilistiska skillnaderna med andra verk av mästaren, vittnar ”Officern och den skrattande flickan” om konstnärens ständiga intresse för Caravaggia.
Med uppmärksamhet på de uppenbara likheterna med Terborchs verk står denna komposition av Vermeer fram mot bakgrund av hans samtida verk, främst med det otroliga arbetet med rymden. Det är möjligt att bildens volym uppnås genom användning av ett kamerahål. Detta bekräftas av en liten snedvridning av en soldats figur, blandning av konturer och färger på vissa föremål och ett antal andra tecken. Denna optiska anordning användes som hjälpverktyg vid konstruktionen av perspektivet användes aktivt före Vermeer, och det första omnämnandet av det hittades på 500-talet f. Kr. e.
Detta verk av Vermeer innehåller mycket mindre symbolik än efterföljande verk, även om kartan och det öppna fönstret skapar några antydningar till omvärlden, kanske antyder påverkan av alkohol och kyskhetens viktiga roll.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)