1913 blev ett landmärke för V. Tatlin – det var vid denna tidpunkt som konstnären i sitt verk vände sig till mothjälp, som senare blev den ursprungliga skapelsen av den ryska avantgarden.
”Motlättnad” kan knappast kallas målning i dess verkliga mening. Bilderna som skapats med denna metod är utformade för att lämna bildens plan, gå ut till tittaren och bli en del av det omgivande tredimensionella rymden.
Arbetet 1916 är ett collage som består av material av olika texturer – bitar av läder, trä – och metallelement, klippta metallplattor, tråd tvinnad till en spiral och element av metallprägling. De motverkande bildande komponenterna är belägna på en plan träyta – en sliten grantavla. Obehandlat trä, med karakteristiska flisar och burrar, har blivit en utmärkt konsistens, där glans av metall, matt grovt läder och chasing smälter in harmoniskt.
Att anta att alla element som är sammansatta är slumpmässiga, inte sanna. Reliefen är välbalanserad och har en sammansatt harmoni. Platsen för var och en av artiklarna kontrolleras noga och godkänns, genom att ha genomgått långa omarrangemang och montering. Noggrannheten i placeringen av element och konstnärens förtroende för riktigheten i hans beslut stöds av kvaliteten på fästningen av collage-komponenterna. Elementen håller bultar och skruvar skruvade till gränsen, rostade nitning. Efter att ha gått från målning till motreliefer berikade Tatlin författarens skicklighet med en byggmästares och skulptörens talang.
Kombinationen av olika saker på ett gemensamt plan på brädet genererar ett fantasyspel. Att ge till sin fantasi drar fler och fler nya bilder och försöker avslöja essensen i det som sades. Och för varje betraktare kommer innebörden i verket att vara annorlunda. En sammansättning av rektangulära former, kompletterad med enkla detaljer, kan producera konstiga, icke-triviala bilder, men samtidigt verifierade och enkla, som att fylla en motlättnad.