Den kreativa och frihetsälskande naturen i Bonnard motsatte sig några begränsningar, oavsett livsområden, och ännu mer konst, det rörde sig inte om. Hans kreativa sökning avbryts inte förrän hans död, han letar ständigt efter lösningar för att övervinna kanonerna som regleras av staffli målning. Ett av huvudmålen som konstnären sätter upp för sig själv och ägnar sitt liv till kreativitet är att övervinna gränserna som skiljer olika konstområden: teater, poesi, musik. Kombinera konst och liv – mottoet som Bonnard arbetade outtröttligt.
Vid en ålder av tjugofyra skapade konstnären ”nabist” cykeln ”Kvinnor i trädgården”, bestående av fyra paneler, som tänktes av dem som dekor av en skärm. Bonnard planerade att ställa ut dem 1891 på Salon of the Independent, men på utställningen ställdes de ut separat och presenterades under namnet ”Dekorativ panel”. Konstnären förklarade sitt beslut genom att verken i sin vision var mer målningar än skärmar.
Sättet för utförande av målningar, liksom deras ämnen – en hyllning till japansk konst, till vilken Bonnard. På en plan bakgrund visas plana silhuetter av karaktärer. Det finns inget ljus och skugga och inget tal om halva toner. Alla delar av målningen är dekorativa, vilket också kännetecknar konsten i Fjärran Östern.
Det är från målningarna i denna serie som de dekorativa verken i Bonnards verk börjar.