Verken av denna typ var avsedda för hem. Den avbildade personen ber hela tiden framför jungfruliga Maria, även om dubbelfället är veckat och läggs i ett fall. Detta återspeglar fromheten hos den person som framställs även i hans frånvaro. Den höga delikatessen av bilden av Guds mor beräknas fint i detta arbete. En ung man ligger på knäna precis framför Madonna, som sitter graciöst framför fönstret och inte i det himmelska palatset högt ovanför den livliga världen. Hon är i ett ljust rum i sitt eget hem med målat glasfönster.
Betraktaren har också möjlighet att dyrka henne framför bilden; bakom Mary i den konvexa spegeln återspeglas två mörka figurer. I mjuka färger skimrar röd kappa och blå sammetsklänning; mot deras bakgrund sitter den nakna baby Jesus på en broderad guld – och grön brokad-silkekudde över en turkisk matta. Begreppet rymd i verket är en av de mest noggrant utformade Memling i porträttgenren. Det vi ser bakom ramarna från vår egen värld kompletteras av reflektionen i spegeln bakom Mary. Därför föreställer vi oss inte bara hur det avbildade utrymmet ser ut, utan förstår också den relativa positionen för figurerna på bilden.
Ramarna är utformade som två främre fönster i ett litet fyrkantigt rum, där det finns ytterligare två fönster: på sidan och bakom. Vänster – en tom vägg. Hennes såväl som takbjälkar i trä kan ses i spegeln. Både Jungfru Maria och Martin är vardera framför sitt fönster. Jungfru Maria sitter på bänken. Till vänster är en stol med en öppen bok på en blå kudde. Spegeln här tjänar ännu mer syftet med att avslöja rymden än på van Eycks Arnolfinis äktenskapsporträtt. Vapenskölden och mottoet av Martin van Nyuvenhof ingår i glaset i målat glas.
Konstnären skildrade också fyra medaljonger där han kodade kundens efternamn: en hand som sår ett frö över en trädgård med blommor. På medaljongerna till höger om Jungfru Maria finns heliga George och Christopher; Förmodligen bestäms valet av dessa helgon av kundens personliga önskan. Siffrorna verkar omfattande; Denna volym betonas av spelet av chiaroscuro som är resultatet av små slag av brun och vit färg över köttliknande färg på emaljen. Konturerna av rynkor, fingertoppar och ögonfransar är markerade i mörka neutrala nyanser. De sträcker sig från brunt till svart, ofta med en tunn vit linje i kanterna för att betona terrängen. Hår, ögon och läppar var det sista att göra med en minsta mängd färg applicerad med den finaste borsten.