Målningen var det första verk som skapades av Ivanov utomlands och följaktligen det första resultatet av konstnärens kontakt med antiken och renässansen, med den klassiska traditionen för europeisk konst.
Tre nakenfigurer liknar forntida grekisk skulptur. Efter beskrivningen av Ovid i ”Metamorphoses”, skildrade konstnären Apollo – guden, konstens beskyddare och hans unga kamrater – sjungande Hyacinth och Cypress, som spelar flöjten.
Apollo, Cypress och Hyacinth personifierar tre åldrar, tre typer av skönhet – sublim, sensuell och rörande naiv och tre steg av en persons uppstigning till perfektion. Prototypen av Apollo i Ivanovs målning var den berömda statyn av Apollo Belvedere. För att skapa en bild av Cypress använde konstnären delvis en skiss skriven från en piferaro pojke.
Forntida karaktärer, upplysta av ett diffust, gyllene ljus, bosatte sig naturligt och fritt bland den majestätiska naturen. Många som arbetade i naturen försökte konstnären uppnå en syntes av forntida konst och levande observationer av naturen.
Det var här, i denna inte helt färdiga bild, som den ljusaste sidan av Ivanovos kreativitet återspeglades mest konsekvent. Konstnären målade en bild av det som kallas ”för sig själv.” Senare, efter att ha förlorat, med sina ord, ”en glad sinnesram”, kunde han inte fortsätta arbeta med detta ämne och lämnade därför sin duk oavslutad. Ivanovs ungdomliga verk var en av konstnärens mest favoritkreationer.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)