Idén om ”ansikten” var en favorit i konsten i det tidiga tjugonde århundradet, förankrat i medeltida helig konst. I samband med detta verkar valet av material – trä, olja – och ”förvandlingen” av bokens form till en flerfaldig vikning, verkar logiskt.
Boris Grigoriev kallade Europa för ”scenen” i bilden. Skådespelare:
Engelska biskopen Wedgwort, Maurice Guest, Sun. Meyerhold, I. Stalin, Metropolitan Platon, Claude Farrer, Clara Sheridan, Pere Papa, Wanda Landovsky,
Förutom en harmonist, en judisk bankir med ett barn, en bretonsk fiskare, ”mormor” för den ryska revolutionen, den ledande Edvards, M. Gorkys barnbarn, sjömän, garsons, en säkerhetschef, etc.
Grigoriev arbetade på denna duk med fotografier från porträtt och målningar, kända i konstnärens hemland endast genom reproduktion och sålt för länge sedan i alla delar av världen.
Kompositionen skildrade, enligt författarens definition, ”något som en rally”. Detta motiverar en viss trängning av karaktärer, en mängd olika positioner, ställningar, gester, multidirektionella vyer. I förgrunden – så kallad. ”praoroda” – karaktärerna i den bretonska cykeln som skapades på 1920-talet. Bakgrund: ”mästarna i massorna”: ”politiker” i kläderna hos den kaukasiska högländaren och i sammansatt dubbel enhet med honom en karaktär med inslag av Maurice Gest – ”kungen” i den amerikanska underhållningsindustrin. Livlig porträttindividualisering – den engelska biskopen Voorsworth, en anhängare av den okonventionella ”fria religionen”, och den ryska ortodoxa ärkebiskopen Platon, avvisad av hans moderna ryska ortodoxi.
Meyerhold avbildas i en sjömössa, en beundrare och propagandist av forntida musik V. Landovsky – i form av en dövfågel från en osynlig slingrande klocka, liknar en poet-futurist V. Kamensky till en by ”harmonist – till sandstenen”.
Alla bilder har en underordnad position till den ”kapitaliserade” storskaliga ansiktet på Breshko-Breshkovskaya.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)