Arbetet ”En plats för simning” tillhör arbetet av den amerikanska målaren Thomas Eakins. Canvasen orsakade en storm av känslor bland kritiker, som, med hänvisning till författarens speciella kärlek till den nakna kroppen, betraktar målningen ”skapelsekronan” av Ykins. Konsthistorikerna såg själva självbiografin i intrigerande berättelser när de förståde komponenterna i ”badplatsen”.
Bland de sex nakna männa identifieras Yokins själv, om vi flyttar från höger till vänster – han är den allra första som simmar i vattnet i en konstgjord reservoar, sedan hans röda hund Harry, detta är den irländska setteren, sedan Jesse Goldie, J. Laurie Wallace, Benjamin Fox och slutligen, Talcott Williams. Uppmärksamhet, utan tvekan, lockar en udde vävd från klippor och avsatser. Detta är en konstgjord skapad pileup som kvarnbruket ligger på. 1873 revs byggnaden tillsammans med stiftelsen.
Män är avbildade i bilderna från Nu, det finns inga kläder, inga skor eller några föremål för den moderna invånaren i den eran – människans primitiva tystnad och enhet. Landskapet och allt som investerades i tomten föreslogs av författaren i form av en pyramid, den huvudsakliga accenten är bilden av en man som ett mål i sig själv av akademisk målning. Det unika är att Eakins bodde på manliga bilder, medan grunden för den akademiska handlingen av den mänskliga figuren bestod av kvinnliga kroppar, som naturens perfektion. Det faktum att konstnären valde att framföra människor i rörelsedynamiken är ett slags experiment, utöver ämnet förknippat med sport och aktiv rekreation.
Detta beror på Eakins till mobilspel och idrottare, som standard för rätt tillägg av människans natur. Trots bristen på kläder och olika kroppsinställningar täcker var och en av karaktärerna det manliga elementet – en smart erkännande av öppenhet, tillsammans med blygsamhet. Alla karaktärer avbildas i olika poser, inte liknande varandra, som om konstnären övade på att skildra en person och visar sin förmåga. Någon lutar, en annan sitter, den nästa står, en annan dyker.
Män och unga män har fotfäste, detta gäller de som håller på att falla och som om de är frusna före ett fall eller ett hopp. På den centrala delen av verket verkar betraktarens uppmärksamhet vara fokuserad – allt det mest intressanta händer här, och kanterna på duken försvinner smidigt i ett knappt suddig landskap. Särskild uppmärksamhet riktas mot ljuset, som verkar onaturligt ljust och kontrad. Visst, i den pittoreska föreställningen ”live” och kontrasten och halvtonerna. Detta gjorde det möjligt för oss att lyfta fram de viktigaste detaljerna, i synnerhet vänner och deras nakna hud på den allmänna bakgrunden, samt förse landskapet med den största naturen. Sommarvarma färger ger en speciell touch till badscenen. Detta är ett torrt land från de brinnande strålarna, och samtidigt de svala färgerna på skuggiga träd och till och med det gula gräset av torkade gräsmattor mot bakgrund av dystra kronor.
Direkte strålar återspeglas i spegeln i dammet, medan de lämnar ett saftigt vitt märke på nakna människor. Du kan inte gå förbi arbetets betydelse i Eakins arbete. Många konstkritiker medger att författaren tog den manliga kroppens skönhet, gränsat till erotik och sexualitet, som huvudtema. Konstnären har blivit en innovatör i berättelsen om manlig naken, som en standard av naturlig natur och perfektion av muskelrelief, korrekta proportioner och kroppsplast. ”Badplats” har ett annat namn – ”Gamla badplats”, kanske avslöjar det andra namnet i större utsträckning betydelsen av damm och kust i gamla vänner. Och duken har länge betraktats som en klassiker av amerikansk konst i målningsvärlden.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)