Paul Cézannes bildvärld är ovanligt färgstark och komplicerad. Många kritiker på den tiden förstod inte essensen i hans verk och ansåg att hans målningar var oavslutade, och konstnären var en skam att måla. Cezanne ville alltid lyckas med att måla, på grund av detta var han tvungen att träffa en hel del konflikt med bokstavligen alla. Hans fru trodde inte på hans förmågor, hans far ansåg honom som en förlorare, och hans vänner vände sig bort från honom med tiden. Denna utdragna konflikt och satte betydelsen av målningen ”Pierrot och Harlequin” – ett av de mest mystiska verken från Cezanne.
Målningen visar en liten del av Mardi Gras-karnevalet. I vissa källor har denna duk namnet ”Mardi Gras”, ibland används namnet ”Maslenitsa”. I många europeiska länder hålls firandet på Shrovetide, som i Ryssland. Ganska ofta deltar gatuaktörer som bär traditionella kostymer i dessa fester. Bilden visar Harlequin och Pierrot, som går ut bakom kulisserna till publiken för att visa sin prestanda, men de har ännu inte vant sig vid rollen.
Under åren har traditionella idéer om karaktären hos dessa hjältar bildats. Pierrot sorgar ofta, han är olycklig och drömmer mycket. Harlequin är motsatsen, den är alltid glad och skrämmande, redo för äventyr. Men Cezanne skildrade dem på sitt eget sätt: Harlequin är full av stolthet och arrogans, och Pierrot är väldigt stängd. Harlequin har fula och grova funktioner, han ser ner på tittaren, flirar, han ser för självförsäkrad ut. Han rör sig med en imperial gång. Pierrot ser helt annorlunda ut, han är ledsen, han är rädd för något, han har ett mycket sorgligt ansikte. Han har ett löjligt gång, som om han inte vill komma in på scenen, men bakom all sin sorg kan kanske tittaren märka att han otryckt skjuter Harlequin i sidan.
Hjältarnas karaktär kan också spåras i deras dräkter. Harlequin är klädd i en ljusröd tätt passande kostym, som understryker hans nåd, och Pierrot är klädd i en baggy vit hoodie, som bara ger hans ännu mer besvärlighet. Harlequin ser krigande ut, på huvudet med kupad hatt, i händerna på handskar. Pierrot och Harlequin är inte som människor, de är mer som dockor. Deras rörelser är ganska tunga och trasiga.
I slutet av 1800-talet var Cezanne engagerad i att skriva filmer med teatertema, anledningen till detta var att hans son blev intresserad av skådespelare. Från honom konstnären och skrev bilden av Harlequin, och modellen för Piero var en vän till hans son. I denna duk finns inga handlingar, karaktärerna är helt motsatta av varandra, de går separat, men fortfarande binder något dem.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)