Denna duk ger en särskilt god uppfattning om porträttens funktioner i klassikerns konst, av allegori och symbolik – de karakteristiska särdragen i denna tids konst.
Levitsky förklarade själv på detta sätt: ”Mitten av bilden representerar det inre av templet för gudinnan för rättvisa, innan det, i form av lagstiftare, hennes imperialistiska majestät, brinnande vallmoblommor på altaret, offrar hennes vilopro för den gemensamma vilan. kronen som tilldelats hennes huvud. Insignierna i St. Vladimir-ordningen visar skillnaden mellan de berömda för de verk som lidits till förmån för faderlandet, av vilka böckerna som ligger vid fots lagstiftaren vittnar om sanningen. Den segrande örnen vilar på lagarna och vakten, beväpnad av en borr, skakar om integriteten hos dem. På avstånd kan du se det öppna havet, och på en flygande rysk flagga stav som visas på en militär sköld betyder skyddad handel. ”
Denna bild visar egenskaperna hos mogen klassisisme: tydlighet i uppdelningen i flera rumsliga planer, färgmättnad med en övervägande av kalla toner, återhållsamhet, skulpturalitetens plasticitet och användning av olika allegoriska tekniker. Canvasen visar Catherine II i ett vitt, silver-satin klädsel vackert, hon verkar för oss som en gammal kvinna, med starka, majestätiska, smidiga rörelser och ett vänligt leende.
Hon är vacker och högtidlig. Levitsky skapar bilden av statens ideala härskare. Det skiftade mattan, blekgul spela av satin, ermine mantel på höger skuldra förstärker ytterligare intrycket av den magnifika kejsarinnan som visas på duken.