Vy över Collioure – Henri Matisse

Vy över Collioure   Henri Matisse

En av de viktigaste händelserna i Paris konstnärliga liv i början av 1900-talet var Höstsalongen 1905, vars upptäckt åtföljdes av en skandal. Flera unga konstnärer, grupperade runt Henri Matisse, ställde ut ett antal verk som orsakade ett utbrott av förargning från allmänheten och den franska kritiken som är van vid sensationer. Skrivna i ljusa, glödande färger, med en betonad bortse från reglerna för ritning och perspektiv, utan någon till synes oroande för trovärdighet, upplevdes dessa verk som en vågig utmaning för ”sunt förnuft” och ”god smak.”

Publiken smeknamnet de unga målarna Les fauves, från vilken termen Fauvism sedan uppstod. Vid tiden för de första Fauvist-föreställningarna orsakade målningarna av den nyligen avlidna Gauguin inte förargning från majoriteten, även om ett antal funktioner förde dem närmare unga innovatörers verk. Gauguin var alltid en del av det exotiska, som i allmänhetens ögon motiverade konventionen om hans konstnärliga språk. Fauvisterna å andra sidan reproducerade den vardagliga, vardagen, men förvandlade den som avbildades med en aldrig tidigare skådad djärvhet.

I ett visst avseende var de närmare den verkliga bilden av fenomen än Gauguin. Den sistnämnda vägrade normalt att överföra belysningen, medan Matisse och hans kamrater återskapade soleffekter på sina dukar. Men för sitt syfte använde de det nya konstnärliga språket. Färg i Fauvisternas verk förmedlar ofta inte den verkliga färgningen av föremål, en annan funktion tilldelas den – den måste framkalla vissa, ganska distinkta föreningar med betraktaren. Fauvist-gruppen varade inte länge. Efter ett eller två år gick de unga konstnärerna sina olika sätt – var och en gick sin egen väg. 1908, i en av artiklarna, formulerade Matisse sin uppgift i konst enligt följande: ”Det jag drömmer om är balanserad konst, ren, lugn… det skulle vara för varje människa…

Sikt över den lilla staden Collioure skriven av Matisse i den sura södra eftermiddagen. Objekt saknar en tydlig kontur. Till en början ser tittaren en massiv färgton, där ljusa, som pulserande, färgglada fläckar flyter. Gradvis börjar han navigera i detta kaos, lika färgstark som en lapptäcke. Himlen i landskapet är vit från värmen. Konturerna av lila berg smälter i en vitaktig dis, havets blå färg upplöses i den nådelösa solen lyser, gula och orange fläckar på kaklade tak smälter. Rödvarm, som om den glödande från värmen, överförs marken i förgrunden i varm röd färg. Jämfört med jorden verkar till och med de vitkalkade väggarna i små hus vara svalare, så de är målade i lila färg.

Bara ett smalt band med mörkgrön skugga går längs husen. Fönstren är målade i samma kalla gröna färg: svalt skymning härskar inuti byggnader. Matisses djärva innovation ligger i det faktum att han med hjälp av ren färg, med sina associerande egenskaper, förmedlar inte bara ljus utan också värmesensationer. Konstnären fortsätter att lösa detta problem i många av sina senare verk. Bilden kom in i Hermitage 1948 från State Museum of New Western Art i Moskva.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)