Tillsammans med Michelangelo Titian, kanske den härligaste figuren i högrenässansen. Hans kreativa liv täcker nästan tre fjärdedelar av det tragiska och turbulenta sextonhundratalet. Titian hade en chans att se Italien och under åren med den högsta upplyftningen av dess andliga krafter, den djupa krisen i hela renässanskulturen.
Men den venetianska konstnären, som hade genomgått ett långt och komplicerat sätt att känna till verkligheten, från att sjunga sin sensuella skönhet till filosofisk generalisering av hennes tragiska motsägelser, förde idealerna i renässansen genom hela sitt liv, och kvarstod under senare år en mästare i denna stora era.
Titians porträtt är slående. Det verkar som att konstnären samtidigt skildrade en person extern och intern. Inget uttryck för mänsklig känsla eller karaktär undgick hans charmiga hand, därför fanns det inte en enda modern titian eller suverän, ädla dam eller bara en man med ett stort namn, från vilken konstnären inte skulle måla ett porträtt. Som Viktor Lipatov skriver, ”för en fullständig återupplivning saknade folket som avbildades i porträtten bara andning.
Nittio porträtt: doji, hertugar, kejsare, kung, pappa, vackra kvinnor, stolta och nyfikna män, som Ariosto, Jacopo de Strada, Ippolito Riminaldi, Parma… De var inte rädda för att posera för Titian! Dessutom hur denna ära erhölls! ”Titians porträtt av slutet på det första – början av det andra decenniet på 1500-talet – som inte har nått oss, skiljer sig redan från lyriska porträtt av hans lärare, Giorgione, full av något vaga känslor. Detta är ett fantastiskt manligt porträtt.
Hela bilden av detta porträtt fångar tittaren med sin koncentrerade energi. Monolitiskt och stolt framträder framför oss en kraftfull och koncisformad figur, som nästan som en skulpturell, plast-samlad silhuett; den värdefulla blå-och-blå färgstarka gamut där den ljusa vita fläcken på skjortan och den svarta kappan är isär varandra får en speciell ljudkraft. Ansiktet, perfekt krona figurens silhuett, är fortfarande hårt skrivet, och samtidigt är det fullt av ljusa specificitet. Bilden visar naturligtvis inte Ariosto och inte ens den ”Barbarigo cavalier” som beskrivs av Vasari, men den okända personens ställning och blick välter alla de traditionella kanonerna av blygsam porträtt Quattrocento.