År 1909, på inbjudan av Dyagilev, deltog Roerich i de ryska säsongerna i Paris. Han visade på scenen sitt landskap bara till en akt av operaen ”Prins Igor” av Borodin – målningen ”Polovtsy Camp”.
Utmärkta skisser förblev ouppfyllda: ”Putivl”, ”Galitsky Yard”, ”Terem Yaroslavna”, ”Lament Yaroslavna”. Även de som inte såg rampens ljus, de tillhörde historien för den ryska teatralsk-dekorativa konsten, gick in i dess skattkammare och uppfattades därefter kreativt av konstnärerna i den sovjetiska teatern.
”Polovtsy camp” Roerich anses vara ett mästerverk av scenmålning. För första gången uppnåddes harmonien i operaens litterära, musikaliska, koreografiska grund och dess scenografiska form i landskapet. Operans plastiska uttryck stod nära honom i ande och uppträdde i de monumentala prototyperna från forntida rysk arkitektur.
På sitt sätt och på samma gång skapar konstnären ”Polovtsy camp” ett nomadiskt läger i den orörda världen av kullar, högar, ökenavstånd och en enorm himmel som upptar det mesta av det natursköna utrymmet. Det fanns inget teaterlandskap i konventionell bemärkelse – inga vingar, inga typiska motiv.
I stället för de vanliga tältna tycktes tältpaketet brunrödaktigt med en grönaktig nyans, dekorerad med en primitiv prydnad och arrangerad godtyckligt snarare än symmetriskt, som var vanligt vid den tiden. Deras rundade ojämna silhuetter är helt synliga i bulkbyggnader av den första planen, sedan på en pittoresk bakgrund, delvis dold av jordens ojämnheter.
Den gul-röd-grön-gyllene himlen smält av solnedgången och grön-ockern med brun-röd kibitkah utgör ett enda sortiment bestående av 84 grå-rosa ångor, reflektioner av solnedgången glöd brinner på kibits, gräs och högar. Grönaktiga grästränder, rödaktiga tältrost och himmelens heta guld är åtskilda av kalltblått från flodkronor och den blågrå vågkanten på bankerna vid horisonten. Fläcken av koloristisk ”is” betonar vidare atmosfären av värme.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)