Triptyken ”The Descent from the Cross” skapades av den stora flamländska Peter Paul Rubens för katedralen i hans hemstad Antwerpen, vid en tidpunkt då han började 1610 skrev för det mesta om religiösa ämnen. Samma period inkluderar triptyken ”upphöjelse av korset” och många andra. Med detta verkliga landmärkeverk förklarar Rubens sig som en helt original konstnär, men fortfarande under viss påverkan av de stora italienska mästarna och lärarna, Caravaggio och Jacopo Tintoretto.
Bilden fångar ögat från det första ögonblicket – Kristi figur som föll på hans axel med huvudet, förskjutningen av kroppen och tycktes stanna ett kort ögonblick innan han föll i aposteln Johannes händer. Enligt författaren är den dödade kroppen av Guds Son blygrå, som en marmorstaty, på en ljus vit bakgrund av en begravningskåpa, ”hälla” i ljusröd, livsbekräftande kläder från hans älskade lärjunge – John. Den gamle mannen som står på trappan och redan tappar balansen, som om han höjde uppåt, har redan befriat kroppen från sina händer, och den andra gubben, Joseph från Arimathea, håller fortfarande Frälsaren i handen.
Den knäande Maria Magdalena är redo att ta emot Jesu fötter, själva lärarens fötter, som hon bara nyligen hade torkat med håret och smurt av rökelse. Med det vita, som ett hölje, står Guds moder ansikte och sträcker fram till Son handfloden för att ta emot den. Hennes lidande är tydliga och nära alla som älskar Kristus. Med allt realistiskt ”allvar” av vad som händer finns det inget otroligt ”drama” i filmen, inga teatraliska rop, inga gester, inte ens tårar. Genom att uppleva påverkan av Caravaggio med sin tydligt skarpa kontrast mellan ljus och skugga är Rubens i sitt arbete fortfarande befriad från att ”imitera italienarna” och skriver med en palett av ljusgrå, rosa-gröna och bärnstensfärger i kvinnliga figurer och mer traditionella röda och ockra färger. hos män. Sammansättningen av triptykens centrala del byggs diagonalt:
Den förflutna dagens mörka bakgrund står i kontrast till den ljusa, vita och röda fläcken i de centrala figurerna – Kristus, aposteln Johannes, huvudet och händerna på Mary Magdalene. Miljön kring Jesus Kristus utgör en harmonisk, sammankopplad, högtidlig handling. Längst ner på bilden, i förgrunden i det högra hörnet, avbildas som symboler för Kristi lidande: en sida från Skriften, tvättade naglar och en tornkrona i en vattenbassäng. Vi konfronteras med det mest magnifika religiösa verk som skapats av Rubens, som förhärligade honom som sångare av verkliga kristna värderingar.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)