Paul Cezanne – en representativ postimpressionistisk målning. Cezannes kreativa stil är extremt individuell, komplex, eftersom den kombinerar funktionerna i akademisk och mer impressionistisk målning. Paul Cézannes verk överträffade emellertid långt i sitt väsentliga riktning för impressionism.
Paul Cezanne var ganska berömd bland franska konstnärer, men han lyckades få genuint erkännande först i slutet av sitt liv. Cezanne gick länge till sin egen konstnärliga stil. Som ett resultat är hans bildstil fortfarande unik och hittar många kännare runt om i världen. Mycket i utformningen och färguppfattningen av konstnären tog från impressionisterna, medan han gav sina canvases annorlunda från den impressionistiska målningen av huvudidén i konst. Trots allt, utan en idé, upphör konst att vara meningsbildande, upphör att vara en kulturell symbol.
Paul Cezanne arbetade i många målerier, särskilt han hanterade landskapet. Ett av de tidiga landskapsarbetena kan betraktas som ”Landskap i Ile-de-France”, skapat av konstnären 1865. Idag är duken i en privat samling. ”Landskap i Ile-de-France” är skrivet i tekniken för oljemålning, medan den konstnärliga stilen av Paul Cezanne förstör denna effekt av täta lager oljemålning. Utstryk appliceras ojämnt, impulsivt, som liknar en akvarellskiss, genomskinlig plein luftritning. För ett landskap kännetecknas livet av ett ögonblick, en förändring av sensationer. I vart och ett av hans målningar skapade Cezanne en speciell och varje gång en ny verklighet. Konstnären runt om i världen såg och förstod på sitt eget sätt. På sitt eget sätt förkroppsligade han denna värld på sina dukar. Ofta verkade denna värld för turbulent och sönderdelades i fragment,
Många av Cezannes verk under denna period kan kallas gränsen, vändpunkter. Inklusive ”Landskap i Ile de France”. Trots det faktum att detta landskap huvudsakligen kännetecknas av särdrag i impresjonismens konst, har verket ett antal synliga postimpressions tendenser. Detta är en hånlig inställning till ritningens och akademiska tydligheten i linjer, det här är skarpa, ojämnade rörelser när man applicerar färg, det här är slagens svepning, poesin och själva bilden.
Bilden av himlen i landskapet liknar den multidirektionella rörelsen av vågor under en stark vind. Själva himmelytan är ribbad, som om vissa lager av färg pressas på andra, biter i varandra och bildar nya kombinationer och nyanser. Landskapet fylls inte med luft, utan med vindbyar, vinden störde himlen, störde träden och det gröna ”havet” Ile-de-France. Bilden innehåller mycket mer än färgglada lager; bilden öppnar med sig en blick på Ile-de-France, på en ljus dag full av luft och värme.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)