Dirk arbetade på arbetet i cirka fyra år, vilket är ganska konstigt: enligt avtalets villkor hade han ingen rätt att ta en ny beställning förrän slutet av sakramentet. Målningen beställdes av Brotherhood of the Holy Mysteries för St. Peter Church i Louvain. Det var avsett för altaret för ett av deras kapell – det andra radiella kapellet i den täckta arkaden på norra sidan av kapellet St. Erasmus. Rummet beviljades brödraskapet året då det grundades.
Direkt framför altaret var en krabba, installerad i början av 1450-talet, för att hysa en gäst. Altaret var tänkt att vara ”ett värdefullt historiskt verk som överför handlingen om de heliga sakramenterna.” Huvudtemat var sista måltiden och de fyra scenerna ”eller figurer från Gamla testamentet” på dörrarna. I stängt tillstånd borde ytterligare bilder ha varit närvarande på varje skärm, men de bevarades inte. Under restaureringen överfördes den centrala delen till duken, vilket gjordes med Martyrdom of Saint Erasmus.
Konstnären fick hjälp av arbetet av två teologer: Universitetsprofessorerna Jan Varenacker och Gilles Beiluvel; Deras råd bestämde på många sätt hur sista måltiden framställdes. Enligt de synoptiska evangelierna föll kvällen före Jesus gripandet på den judiska påsk, när de i heder av semestern dödade och åt offerlammet. Jesus samlade sina lärjungar vid bordet för att välsigna brödet och vinet som han kallade hans kött och blod. Det historiska ögonblicket för upprättandet av eukaristins sakrament beskrivs här i form av en liturgi för omvandling, som senare antogs av kyrkan.
Nytt i verket – bilden av Kristus i rollen som den samtida prästmålaren, som bedriver riteringen av invigningen av bröd och vin. Eftersom handlingen äger rum i samband med många attribut för den judiska påsk, markeras ritens långa existens genom mänsklig historia grafiskt: detta uttrycks i stark kontrast till de mer traditionella bilderna av brödbrott, apostlarnas samhälle eller Judas förräderi.
Middagen hålls i ett rymligt rum, som påminner mer om klosterets katedral än matsalen i ett stort hus. Högotiska fönster till vänster vetter mot marknadstorget, där byggandet av Louvain stadshus började. För henne skrev Bouts därefter Justice Scenes liknande de som van der Weyden utförde för Bryssel rådhus. Endast de övre delarna av fönstren är transparenta, vilket framgår av deras grå färg. De nedre delarna kan slutas på grund av kallt väder eller mönstrade trästänger. Till höger är en öppen förlängning med skänk för förvaring av disk. Baksidan ligger intill ett annat rum, tydligen ett sovrum där det finns en säng med en röd sängklädsel.
På prydbågen i dörröppningen som leder till korridoren avbildas föregångaren till Kristus Moses. En korridor med en handfat och en vattentank i sin nisch leder till en trädgård med geometrisk utformning. Ljuset som faller från vänster fyller rummet, glider längs de gulaktiga väggarna och reflekterar från bordets bländande vita duk. Golvet med geometriska mönster av beige, bruna och blå brickor påminner om den kala renheten i klostercellen. Skuggorna på bänkarna under bordet är sammanflätade med apostlarnas nakna fötter. Till skillnad från det mörker som beskrivs i evangeliet regerar bilden på en ljus dag. Ljuskronan i brons höjs högt, och härden stängs av en träskärm.
Kristus sitter mitt i ett stort rum och lyfter huvudet; hans välsignande händer är i mitten av kompositionen. Han tittar rakt på betraktaren, halvöppen mun säger orden: ”Här är mitt kött.” Hans ansikte är den kanoniska bilden av XV-talet. Detta idealiserade porträtt av Jesus motsvarar de medeltida idéerna om hans utseende på grundval av en detaljerad beskrivning i det apokryfiska brev från Lentul. Element som en avskjutning, lockiga hårsträngar och ett skägg delat i två är helt igenkännliga. Gestens välsignelse är densamma som för världens Frälsare, som Jesus är; genom den mystiska omvandlingen av värden blir han samtidigt en tjänare av mässan och ett offer.
Vissa av apostlarna vid bordet är inte svåra att ta reda på. Jesu höger är Peter, den vänstra är John och James är bredvid honom. Eftersom han är en släkting till Jesus, finns det några likheter. De flesta av apostlarna avbildas i ett tillstånd av förundran och glädje över inrättandet av en ny rit. De som är närmast Jesus uttrycker sin glädje när de erbjuder ett gästoffer. Denna ceremoni var viktigare än sakramentet, och bara prästen hade rätt att utföra den. Eukaristin, den andliga uppfattningen om den offrade kroppen, fyllde människornas hjärtan med fromhet vilket skulle leda dem till evig lycka. Jakob tittar med ursäkt på Judas; det senare hålls högre, det kan erkännas av den typiska semitiska profilen, som medeltida konstnärer dessutom alltid har överdrivet. Judah tittar på plåtplattan
Detta är en allegori om Kristi död, som kommer till följd av förråd, liksom en påminnelse om Jesu ord om förrädaren bland apostlarna. Även om alla smakade lammet, är duken och långa vanliga servetter fortfarande rena, eftersom bordet bör symbolisera altaret. Efter ett ögonblick kommer Kristus som präst att hälla vin från ett kristallkärl i bägare och erbjuda att dricka det som om det var hans blod. I allmänhet, för Bautzs verk, är den omärkliga övergången från vardagens verklighet till sakral symbolik typisk: rötterna till denna teknik finns i den nya religiösa uppfattningen som förkroppsligas i predikanerna av den ”nya dyrkan”. Bredvid mitten av vänster ser två figurer vad som händer. Det här är säkert porträtt. De två sönerna till Bautz, också konstnärer Dirk och Albert, kommer omedelbart till tankarna. Före dem finns två glömda tennplattor med matrester. När det gäller de andra två figurerna – den ena efter Kristus i diagonalen, den andra – längst till höger bakom skänken kan de vara företrädare för broderskapsrådet.
I den här scenen använder Dirk Bouts ett enpunktsperspektiv som visar exakta diagonala linjer på ett kaklat golv. Försvinnspunkten är hög – mitt i överliggen ovanför härden. Detta gör att du kan titta på bordet ovanifrån; emellertid verkar det som att själva rummet är i en viss höjd. Det är inte känt om ett sådant perspektiv är en konsekvens av beslutet från konstnärens två rådgivare, även om detta antagande stöds av det atypiska för detta sammanhang nästan kvadratisk bord. Hon finns i Jesus Kristus liv av Ludolfus, den kartesiska. Han ägnade flera kapitel till eukaristiens ritual. Kanske tog Ludolfus inspiration från boken Meditationes Vitae Christi, inspelad i slutet av 1200-talet av den franciskanska munken Johannes de Colibus. Den beskriver ett fyrkantigt bord; samma bord kan ses i kyrkan St. John Lateran, där den bevaras som en relik. På varje sida ska tre apostlar sitta; Bouts förändrade något sitt läge så att Jesus var tydligt synlig.
Professorerna identifierade teman för de två vingarna och valde scener från Gamla testamentet som föregick eukaristin.
När det gäller individer eller händelser från Gamla testamentet som prediktorer för den nya eran, som började med Kristi födelse, var den tidens teologer favorit ockupationen. Dessa aspekter illustrerades ofta med graveringar för visuell presentation av en outbildad allmänhet. Av dessa böcker använde de fattiga Bibeln den största populariteten, där illustrationerna från Nya testamentet låg ovanför de relevanta händelserna från Gamla. I den illustrerade utgåvan av en annan religiös text av ovanstående Ludolfus följs sista måltiden av dess prototyper: Manna Collection. Påsk, Abrahams möte med Melkisedek. Det var dessa tomter som valts ut för altaret och kompletterades med den fjärde, sällan förekommande bilden – ängeln som förde mat till profeten Elias i öknen. I kontraktet listas dessa fyra scener på heraldiska, inte i kronologisk ordning: inte från vänster till höger, men tvärtom. Detta antyder att beskrivningen av scenerna skulle baseras på en noggrant genomtänkt skiss, som förlorades.
Överst i det vänstra höljet erbjuder Ytterprästen Melkisedek bröd och vin till Abraham; de står utanför portarna till Salem, Melchisedeks bostad.
Det kan hävdas att de två figurerna i svarta kläder som pekar till scenen till vänster är samma professorer. Nedanför visas en scen för att samla manna från himlen, som skickades av guden Yahweh till det judiska folket under sin resa till det utlovade landet. Längst upp till höger hölje är scenen att äta påsklammet och matzo före utflykten från Egypten. Längst ner visas en sovande avmagad Elijah. Han var tvungen att fly till vildmarken efter att ha dödat Baals präster. Ängeln ger honom kraft från det bröd han tog med; i bakgrunden är Elia på väg igen. Det vanliga namnet på alla dessa scener är matzo. Melkisedek är Kristi föregångare; Lammet symboliserar det framtida offret som kommer att öppna portarna till det himmelska lovade landet.
I allmänhet är detta verk toppens kreativitet hos mästaren, vars målningar kännetecknas av religiös koncentration, återhållsamhet och attraktiv kontemplation.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)