Endast Monet kunde förvandla en enorm massa kalksten till en ren vibration av ljus. Konstnärer har tidigare skrivit olika varianter av samma motiv. Men det som gör Monets målningar i serien är hans önskan att skriva nästan samma utseende med ett annat tillstånd av atmosfär och belysning.
Genom att konsekvent återspegla förändringen av belysning från gryning till kvällskymning skrev Claude Monet femtio arter av den majestätiska gotiska fasaden, upplöst i ljuset. Hemligheten med skapandet av denna serie med bilden av katedralen i Rouen Monet skyddade först från vänner. Det verkar som om han aldrig skrev med så spänning och inre tvekan.
I två år kom Monet upprepade gånger till Rouen och förde oavslutade skisser till Giverny och avslutade dem i verkstaden. Konstnärens enda avsikt var att överföra ljus genom färg och visa hur färgen förändras från ljusets tillstånd och natur; att visa att ljus inte existerar av sig själv, och kanske saknar materia inte – bara en föränderlig illusion av det. I februari 1892 hyrde Monet för första gången ett litet rum mittemot katedralen.
I år och nästa år målade han den västra fasaden på katedralen ur tre synvinklar, som bara skiljer sig lite från varandra. Serien med ”katedraler” är inte bara höjdpunkten i arbetet för den mogna mästaren, utan markerar också hans slutliga seger. I maj 1895 visades tjugo av ett stort antal målningar som bildade serien tillägnad Rouenkatedralen i Durand-Ruel Gallery. Utställningen var en stor framgång.
Målningarna ockuperade en hel hall och hängdes ut enligt Monets plan: till en början var den grå serien en enorm mörk massa, som gradvis blev mer och mer ljus, sedan den vita serien, som omöjligt gick från svagt flimrande, till ett ständigt ökande ljusspel och nådde sitt klimaks i regnbågserien ; och sedan den blå serien, där ljuset gradvis mjuker till en blå, blekna, som en ljus himmelsk vision. Den västra fasaden, avskuren av en ram – den fantastiska dekorationen av detta mästerverk i den ”flammande” gotiska stilen döljer en uppsättning av en enorm byggnad. Under Monets borste förlorar allt sin säkerhet och materialitet.
Den stora fasaden förvandlas till en slags storslagen skärm, som återspeglar de komplexa effekterna av brytat ljus. Stenen verkar smälta i solnedgångarna. på morgontimmarna laddas fasaden i en lila nyans, genomträngd av blinkande orange ljus. Överst – en blå fläck i himlen, stenbågar ovanför fasaderna har blivit viktlösa, fönstermönstret har försvunnit i skuggorna och tydliga linjer mellan de enskilda elementen i strukturen har försvunnit. Middagsolen tänder en honunggyllene flamma på arkitekturens upplysta kanter, glödet kommer från insidan av stenen.
Det finns inget utrymme, volym, vikt, struktur på materialet. Spelet om ljusreflexer slår till katedralens spöke. Monets vän, en politiker och senare premiärminister Georges Clemenceau bryr sig om att köpa målningar av staten. Emellertid var den officiella institutionens inställning fortfarande negativ. Serien, som mästaren har skapat och presenterat som en enhet, har spridit sig över olika länder.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)