Nummer 1A – Jackson Pollock

Nummer 1A   Jackson Pollock

Pollock Jackson kan kallas en av de ljusaste företrädarna för efterkrigstidens modernism. Han är en abstraktionistisk expressionist, skaparen av den så kallade. ”måleri”. Pollocks idé var att effektivisera själva principerna för meningslös konst. Processen med födelsen av den inre bilden var för konstnären som ledde, och slutresultatet var inte av största vikt för honom. Pollock förvandlade den kreativa processen till en rituell dans, där varje steg är just det som en riktig målare bör sträva efter. Pollock trodde att ju lättare symbolen är född på duken, desto mer motsvarar den känslan av skaparen just nu.

Den droppteknik som skapats av Pollock är att plaska färg över duken direkt från burk utan att använda en borste, vilket förkortar den kreativa operationen till ett minimum. Pollocks konstnärliga stil, ljusa och paniska, skapar intrycket av att konstnären sprutar färger på duken helt spontant och djärvt, utan rädsla för att ”smeta” den skapade bilden.

Pollock är ledare för flera innovationer som har dykt upp i målningen under efterkrigstidens åren. Han vägrade i synnerhet för första gången ett staffli, nu var duken placerad antingen direkt på golvet eller sträcktes mot en vägg, konstnären själv sökte inte ”… att prata om sina känslor”, men ”… för att uttrycka dem.” Detta gör det möjligt att förstå vad som ledde Pollock, som gick runt sin improviserade duk med en spatel och kniv och pressade färgerna i den sträckta duken.

Emellertid är den uppenbara slumpmässigheten på duken, till exempel målningen med titeln ”Nummer 1A”, i själva verket saknad av någon spontanitet. Pollock själv sa att han helt kontrollerar och är medveten om processen att skapa en bild i sina oåterkallbara penseldrag ”… det finns ingen början, inget slut.” Med sin häftighet införde Pollock det ”nya blodet” i det något frusna kreativa arbetet för icke-objektiva konstnärer och blev den ljusaste stjärnan i amerikansk abstraktionism. Hans utställningar, som initierade gigantomania, började genast få stor framgång med amerikanerna.

Måleriets omfattning och teknikens nyhet gjorde sitt jobb och gav Pollocks verk målningen för miljonärer. Det var denna konstnär som först började få astronomiska avgifter för sitt arbete, eftersom Pollock dekorerade väggarna i lyxiga herrgårdar. Parisutställningen av hans verk från 1952 skapade en våldsamhet och initierade en ny riktning i abstrakt målning, inte bara av Amerika utan också av Europa. Pollock blev grundaren av den så kallade. ”Pacific School” av abstraktionism tillsammans med Mark Toby och Robert Moserwell, som påverkade världskonsten och fungerade som den direkta grunden för skapandet av ”kärnmålning”.

Även om Pollocks primat i att skapa en helt ny bildteknik utmanades upprepade gånger, men det var han som lyckades utveckla ett komplett begrepp ”Tashism.” Pollock dog i en bilolycka 44 år gammal.