House of Artists, utsikt från rosenträdgården – Claude Monet

House of Artists, utsikt från rosenträdgården   Claude Monet

Presenterad målning – landskapsimpresjonist Monet. Det tillhör den sena perioden av kreativitet, när konstnären hade två år kvar tills hans död, hans hand var inte längre lika fast som tidigare, och operationen som genomfördes före hans ögon spelade ett grymt skämt med färguppfattning. Nåväl, bilden är inte gjord i karakteristisk för Monet-teknik. Med andra ord finns det en dyster palett, som täpper till kompositionens essens och motsäger de glada färgerna i den tidigare Monet.

Att visa landskapet är bättre att producera på ett visst avstånd. Detta är inte en förmaning, utan goda råd, som kommer att hjälpa till att täcka hela bilden. Avståndet kommer att förena smutsens borststräcka till något förståeligt och integrerat, i det som kan personifieras med visningen av en rosenträdgård. Detta är en trädgård i Giverny. Den är fylld med exotiska och har ett komplext landskap som Monet själv arbetade på. På grund av ålder och fel grepp kom Monets trädgård till en viss öde. Bilden återspeglar inte växternas skönhet och blomsterförändring av en slags blomma, sedan en annan. Den valda paletten var troligtvis oavsiktlig eftersom författaren hade en operation i ögonen och därför slutade för att fånga de riktiga färgerna. Därför liknar landskapet tiden för skymningen och sommarvärmen med blodröda skuggor.

Den plats som författaren har ägnat sitt arbete har att göra med hans personliga upplevelser och förlusten av kära människor – både hustrur och en av hans söner. Vid den tiden nöjde Monet med att ta hand om den ständigt blommande trädgården i Giverny. Den franska provinsen blev en mysig fristad för en fortfarande glad och ung konstnär och förvandlades senare till en ensam grön plats där ägaren bodde i sina år. Genom att analysera duken i detalj kan du se det frodiga huvudet på trädet till höger, på vänster sida finns det flera separat växande träd och en spridning av rosbuskar i mitten.

Monet tyckte till införandet av kaotiska slag. Detta gav blad och blommor en del dynamik. Himlen är gul, ljus och varm. Skuggor under buskarna har inte kontrast och blandas aggressivt med röda och rosa kronblad och knoppar. Monet slösade inte tid på ett detaljerat brev och arbetade med den allmänna massan av planer som lägger till en tydlig bild, bara på avstånd, som nämnts tidigare. Den av författaren valda paletten är varm, brokig, ljus, som en uppvärmande zigensk halsduk.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)